最近，网飞发了个大招。

一次性放出 18 集超级酷的成人动画，直接炸翻了全球各大媒体。

喏，就是被誉为年度神作的——

《爱，死亡和机器人》

Love,Death & Robots

上线不到一周，豆瓣评分人数就超过 4 万。

以 9.4 的高分，直冲今年的最佳动画宝座。

IMDB也不逊色，9.1 分。

制作阵容，堪称顶级。

大卫·芬奇（《搏击俱乐部》《七宗罪》）和提姆·米勒（《死侍》），两位偏爱重口、阴郁、黑暗风的大导演，为它担任监制把关；

刘宇昆、阿拉斯泰尔·雷诺兹、迈克尔·斯万维克等获过星云奖、雨果奖的世界知名科幻作家们为它编写剧本；

以及来自美国、法国、韩国等国家的一流动画制作团队操刀呈现。

《爱，死亡和机器人》这部系列动画，由 18 个风格迥异、脑洞突破天际的独立短篇组成。

每一个完整又反转不断的故事，都被浓缩在 5-20 分钟的时长里。

无论什么样的形式，什么样的类型都有。

从 2D 到 3D，从讽刺、喜剧，到战争、科幻，甚至神话、哲学都没有落下。

鱼叔在点开每一集之前，根本无从预料等待我的故事会是什么样貌。

但每一篇带给我的刺激感，不亚于在电影院来一场沉浸式的大片体验。

想看特效，有！

第 7 集《裂缝之外》

想看视觉冲击，有！

第 12 集《古鱼复苏》

想要演技，有！

第 10 集《变形者》 （电脑特效演技比抠图演技还要好）

想看创意，有！

第 16 集《冰河时代》

加点讽刺，有！

第 17 集《不一样的历史》（作者为希特勒安排了改变历史的不同死法）

想要内涵，更不缺！

第 2 集《三个机器人》

在这里，鱼叔选取了三个最打动我的篇章，带大家一同进入这部动画的奇想世界。

《裂缝之外》

Beyond the Aquila Rift

改编自英国科幻作家阿拉斯泰尔·雷诺兹的短篇小说《Beyond the Aquila Rift》。

这一集主打硬核画风。

逼真的人物特效，直教人跪了！

影片一开头，是汤姆为首的三人小队，驾驭着宇宙飞船，离开地球。

通过天使方舟调度站（类似传送门），就可以快速地把他们送到指定的空间站。

原本以为是稀松平常的星际航行，没想到这次出了点意外。

由于调度站的指令错误，汤姆一行人被送到了偏离航道几光年的王良四区，沙姆拉基太空站。

在这里，汤姆遇到了他的旧情人，葛丽塔。

尽管与旧爱重逢，度过了一夜春宵，但并未打消汤姆回到原定轨道的念头。

然而，葛丽塔接下来坦诚的真相，令汤姆大失所望。

原来他们现在所在的地方，并不是王良四区，而是天鹰座裂缝之外，离地球几千光年。

换言之，他再也回不了家了。

在这之前，也有不少人因为调度站的指令错误，被送到了这里。

每个人都无法再回地球，只能原地等死…

如果说看到这，还是套路的科幻片情节，那么接下来的转折，堪称惊艳：

葛丽塔怎么可能这么巧，也出现在这里？

当然不是真的。

这只是汤姆的大脑所接受到的虚假形象，她的真实样子是这样的——

这部短片的所有反转和悬念，都汇聚在 15 分钟内。

震撼的视觉效果，流畅的故事递进自不必说；

鱼叔觉得最有趣的还是，这个故事意味悠长的设定。

虽然片尾 Boss 级别的怪物，样貌可怖，但其实，她并没有伤害汤姆。

反而借葛丽塔的人形，让汤姆在这荒芜之地，沉浸在美好的记忆里，度过残生。

她所做的一切，不过是一场临终关怀。

因为系统错误而来到这里的人类，再也找不到回家的路。与其让他们在绝望中醒来，不如沉睡在爱人相伴的美梦里。

就像鲁迅曾经说的：人生最苦痛的是梦醒了无路可以走。做梦的人是幸福的；倘没有看出可走的路，最要紧的是不要去惊醒他。

《狩猎愉快》

Good Hunting

改编自刘宇昆的同名短篇小说。

说起美籍华裔科幻作家「小刘」，相信大家并不陌生。

科幻迷们钟爱的《三体》、《北京折叠》，都是经他翻译，才踏上了「雨果奖」的领奖台。

而他本人也曾凭借《手中纸，心中爱》和《物哀》，两次获得雨果奖。

《狩猎愉快》这个故事，带着中国神话的烙印，颇有些《聊斋》的味道。

在一个月黑风高的夜晚，驱邪人和他的儿子「梁」，受雇于大户人家，前来捉拿魅惑少主人的狐妖。

确认过眼神，是熟悉的国产画风

两人一路追逐，来到了狐狸精的老巢。

就此，梁第一次遇到了狐狸精的女儿「燕」。

两个小孩肆无忌惮地争执起来。

梁说，你们狐妖魅惑男人。

燕反问，人为什么不能爱上妖？

以传统的捉妖故事开篇，拉开了反传统故事的序幕。

时间一晃，这个世界变得越来越现代化。

梁成了一名香港火车工，虽然聪明能干，但始终是不可逾矩的下等人。

而燕的境况也没好多少，仿佛失去了魔力，找不回从前的爪子和尖牙，只能靠出卖肉体谋生。

她无比怀念从前在深林中奔跑狩猎的感觉，但在现代社会，彻底沦为了别人手中的猎物。

癖好变态的权力者，把燕的肉体改造成了闪着金属光泽的机械，满足着他们扭曲的欲望。

她乞求梁的帮助，重新找回自己的猎场。

面对已经被困在人世间太久的燕，梁最终用机械补回了她失去的魔法。

而燕，也终于如愿，登上了这一片钢筋水泥丛林的顶端，冲着那些自以为是的男人们咆哮。

这则短片虽然是传统的中国画风，但内核实在让人耳目一新。

从山水中国、到蒸汽朋克、再到香港标志性的赛博朋克风格。

传统与现代，再到后现代的反击，细节的隐喻无处不在。

从燕的角度来看，人类的进步压榨着自然的魔力。透过她的困境，我们也萌生了保护环境的反思。

而讽刺的一段更是绝妙：手握权力、只对钢铁躯体「性奋」的总督，像极了工业革命中痴迷机械、压榨劳工的资本家。

这片土地上的原生居民：梁和燕，也在压迫中学会了对抗。

我们风月无边的狐妖传说，被重新刷上了反抗和励志的色彩。

《齐马的作品》

Zima Blue

这部并不是系列中评分最高的作品，却是鱼叔最爱的一集。

改编自阿拉斯泰尔·雷诺兹的科幻短篇小说《齐玛蓝》。

齐马，是一个传奇艺术家。

从肖像画起家，却执着于探索、呈现宇宙的奥妙。

有一天，他的新画作上出现一个蓝色的方形，与周围宏大的宇宙背景格格不入。

而后，更是一发不可收拾，蓝色画块占据了每一幅作品的中心。

直到画作变成全蓝，直到把这个蓝色画出地球，画到了太空里。

大家把这种蓝色，称为“齐马蓝”。

最近，他将公布自己最后一件作品，然后永远地离开公众的视野。

在这之前，齐马将自己鲜为人知的身世，告诉了最为信任的记者——

很久以前，有个才华出众的女人，制造了几十个机器人为她做家务。而她最喜欢的是一个清洁泳池的小机器人。

但她对这个小机器人的工作并不满意，所以为之装上了视觉系统，赋予了更多智能权限。

在她死后，小机器人不断被转手，不断加入新的软硬件。

直到最后，被改造成了人类模样的机器人。

没错，这就是齐马的诞生过程。

直到这一刻，我们才发现，齐马不是人类，是机器人。

而蓝色，是那个熟悉的泳池里，每一块瓷砖的颜色。

跟记者讲完自己的故事，齐马终于向公众揭幕了最后一件艺术品：

他纵身一跃，跳入重新修建的泳池，并在泳池里一步步拆解掉自己的身体。

在活着的几百年里，齐马感受过宇宙的美妙，探知到穷极一切的真理。

最后，选择回归眼前这个小小的泳池。

这是他诞生的地方，也是他的归宿。

当他带着宇宙的终极奥义，再次选择回归本真，像极了陆九渊所言的：

“宇宙即吾心，吾心即宇宙”。

这，或许是整个系列中最具哲学意味的一集。

可以说，十八集动画各有千秋，就算一次刷完，仍感到意犹未尽。

在科幻作品盛行的许多年里，鱼叔仍然觉得，动画这种突破一切现实限制的形式，才是想象力的最佳表达方式。

《爱，死亡和机器人》就像是一出华丽的实验，用迥然不同的元素和画风，探索想象和世界的边界。

惊喜的是，它突破的不仅仅是呈现形式。

短短的篇幅，铺陈出完整的故事起伏，也在结尾之后留下不少余味。

爱，死亡，机器人，三个科幻常用的元素，在这里有了新的解读角度。

不少短片就跳出了人类的视角。

从外星生物、机器人、食物的眼里，让我们感受到人类作为侵入者、伙伴、低等生物，是一种怎样的存在。

在人类血腥、压迫的生活之外，机器人也可以拥抱爱。

死亡也不再是回避的选项。

有人拥抱死亡以保护队友；有人在神话复苏的夜里，兴奋地走进了幽灵世界；有人在欣赏过宇宙的美妙后，主动回归了沉寂。

3个命题，18个故事，只是纷纷大千世界中的一瞥。

而剥开眼花缭乱的包装，余下的仍然是这三个永恒的主题。

大概这就是科幻的魅力，可以抛开肉身放飞想象，也可以在这个光怪陆离的旅途里：

见天地、见众生、见自己。

助理编辑：史迪西   转自微信公众号:独立鱼(侵权删)